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mazo Top Picks
Unikat – ARTWORK | 146-2024 – Desert Silence | 100×100 cm
CHF 3'200.00Abstraktes Gemälde in Grau und Beige – ein modernes Kunstwerk mit hochwertigen Acrylfarben auf grundierter und versiegelter Leinwand, zusätzlich mit Schutzlack versiegelt. Bespannt auf stabilem Keilrahmen, ideal für eine moderne Raumgestaltung, um einen ausdrucksstarken Akzent zu setzen.
Unikat – ARTWORK | 008-2025– Zwischenzeit | 100×100 cm
CHF 3'200.00Abstraktes Gemälde in Grau und Beige – ein modernes Kunstwerk mit hochwertigen Acrylfarben auf grundierter und versiegelter Leinwand, zusätzlich mit Schutzlack versiegelt. Bespannt auf stabilem Keilrahmen, ideal für eine moderne Raumgestaltung, um einen ausdrucksstarken Akzent zu setzen.
MAVERICK
CHF 3'490.00 inkl. MwSt.Was wäre unsere Welt ohne „Mavericks“, ohne jene die nicht folgen, sondern aufbrechen.
Schwarze Schafe, die Farbe ins Gewohnte schleudern und dem Einfachen mitsstrauen – wer hat dir versprochen, dass das Leben einfach ist.
Diese und ähnliche Gedanken sind Aussage des Gemäldes, welches aus einem intuitiven Impuls heraus von mir gemalt werden wollte, aufgeschnappt in einem flüchtigen Moment im Strom des Digitalen.
Unikat – ARTWORK | 002-2025– Bound Echoes | 120×120 cm
CHF 3'800.00Abstraktes Gemälde in Gelb, Blau und Beige – ein modernes Kunstwerk mit hochwertigen Acrylfarben auf grundierter und versiegelter Leinwand, zusätzlich mit Schutzlack versiegelt. Bespannt auf stabilem Keilrahmen, ideal für eine moderne Raumgestaltung, um einen ausdrucksstarken Akzent zu setzen.
Unikat – ARTWORK | 089 -2024– Shifting Tides | 130×120 cm
CHF 4'250.00Abstraktes Gemälde in Creme, Blau und Beige – ein modernes Kunstwerk mit hochwertigen Acrylfarben auf grundierter und versiegelter Leinwand, zusätzlich mit Schutzlack versiegelt. Bespannt auf stabilem Keilrahmen, ideal für eine moderne Raumgestaltung, um einen ausdrucksstarken Akzent zu setzen.
skull liquid unique N°1
CHF 4'900.00 inkl. MwSt.Dieses moderne Street-Art-Gemälde beeindruckt mit einer kraftvollen Farbexplosion und einem auffälligen Totenkopf-Motiv, das sofort ins Auge fällt. Die dynamischen Farbspritzer, die markante Sonnenbrille und die kunstvolle Detailarbeit verleihen dem Werk einen rebellischen, urbanen Look. Im Hintergrund finden sich wiederkehrende Motive einer international bekannten Getränkemarke, die dem Bild zusätzliche Pop-Art-Energie und zeitgenössischen Charakter verleihen.
Das Kunstwerk eignet sich perfekt als Eyecatcher für moderne Wohnräume, Lofts, Galerien oder stylische Geschäftsräume. Mit seiner Mischung aus Urban Art, Pop-Art und einzigartigem Design setzt dieses Bild ein außergewöhnliches Statement und zieht garantiert alle Blicke auf sich.
Essence of Seduction
CHF 4'900.00 inkl. MwSt.Dieses zeitgenössische Mixed-Media-Kunstwerk zeigt die abstrakte Silhouette eines ikonischen Parfumflakons – ein Sinnbild für Luxus, Eleganz und zeitlose Begehrlichkeit. Die Komposition verbindet monochrome Comic-Collagen, barock anmutende Ornamentdetails und einen kraftvollen violetten Farbauftrag, der dem Flakon visuelle Tiefe und Präsenz verleiht. Drip-Effekte, Kontraste und expressive Linienführung erzeugen einen modernen Urban-Art-Charakter, der klassische Ästhetik mit mutiger Street-Art-Energie verschmilzt. Ein exklusives Statement-Piece für Kunstliebhaber, die Luxus und Popkultur in einer einzigen, stilvollen Bildsprache vereint sehen möchten
Duality of Chaos & Control
CHF 4'900.00 inkl. MwSt.Dieses Werk fängt die ikonische Spannung zwischen einem finsteren Helden und seinem anarchischen Gegenspieler ein – zwei archetypische Figuren, deren unausweichliche Kollision seit Jahrzehnten die Popkultur prägt. Der Künstler inszeniert das Duell der Gegensätze: absolute Kontrolle gegen unberechenbares Chaos, Macht gegen Wahnsinn, Licht gegen Schatten.
Die intensive Farbgebung, die glänzende Harzveredelung und die präzise gesetzten Kontraste verleihen dem Bild eine fast filmische Tiefe. Der Blick des Betrachters wird sofort in die düstere Atmosphäre gezogen – als säße man mitten in einer ikonischen Szene, in der Moral und Wahnsinn aufeinandertreffen.
Ein kraftvolles Statement-Piece für Sammler zeitgenössischer Pop Art, das Emotion, Spannung und kunstvolle Symbolik in einem einzigen Moment einfängt.
Unikat – ARTWORK | 018-2025– Dawn of Remnants | 150×150 cm
CHF 5'800.00Abstraktes Gemälde in Gelb, Grau und Beige – ein modernes Kunstwerk mit hochwertigen Acrylfarben auf grundierter und versiegelter Leinwand, zusätzlich mit Schutzlack versiegelt. Bespannt auf stabilem Keilrahmen, ideal für eine moderne Raumgestaltung, um einen ausdrucksstarken Akzent zu setzen.
RECHT
CHF 6'000.00„Recht“ zeigt das Prinzip jeglicher Rechtsordnung. Regeln werden auf eine vermeintliche Allgemeingültigkeit „eingedampft“ und dann in konzentrierter Form schriftlich festgelegt.
Karl – King of Fashion
CHF 6'900.00 inkl. MwSt.Mischtechnik auf Leinwand, Unikat mit Graffiti gesprüht
True Love
CHF 6'900.00 inkl. MwSt.Dieses großformatige Pop-Art-Werk zeigt ein weltbekanntes Cartoon-Traumpaar in neu interpretierter Street-Art-Ästhetik. Dynamische Blautöne, Sprühfarben, Drip-Effekte und grafische Schriftzüge erzeugen eine kraftvolle Mischung aus Nostalgie und zeitgenössischem Urban-Style. Ein exklusives Statement-Piece, das Popkultur, Emotion und moderne Luxuskunst auf einzigartige Weise verbindet.
Behind the Curtain
CHF 14'500.00 inkl. MwSt.Das Verborgene, das immer dabei zu sein scheint.
Dem scharfen Blick eines Gehörlosen entgehen auch die stummen Beobachter nicht.
Sie treten hervor aus den Schichten von Farbe und Stille –
sichtbar gewordene Schatten einer Welt hinter dem Vorhang.
200 cm x 169 cm x 4,5 cm
Mystic Dago
CHF 14'900.00 inkl. MwSt.Mischtechnik auf Leinwand, Unikat mit Graffiti gesprüht, mit fluoreszierender Acrylfarben bearbeitet und mit Harz veredelt
Die Gestoßene
CHF 15'000.00 inkl. MwSt.„Die Gestoßene“ zeigt eine weibliche Figur im Moment der radikalen Bewegung – ein Körper, der nicht ruht, sondern sich mit aller Kraft aus einer Situation herauskatapultiert. Die Haltung ist verdreht, angespannt, beinahe fragmentiert. Linien durchziehen den Raum wie unsichtbare Kräfte, die Druck, Enge und emotionale Verstrickungen sichtbar machen.
Der reduzierte Farbklang aus Grau- und Weißtönen wirkt wie ein innerer, erstarrter Raum – eine Welt ohne Klang, ohne Ablenkung. Darin bricht das intensive Rot wie ein Signal auf: Es steht für Schmerz, Erinnerung, Verletzung, aber auch für Energie und den Impuls zur Selbstbefreiung. Es ist kein dekoratives Element, sondern ein emotionaler Ankerpunkt – der Moment, aus dem die Bewegung entsteht.
Typisch für Markus Blazaizak ist die körperliche Wahrnehmung von Raum und Spannung. Als gehörloser Künstler übersetzt er emotionale Zustände in sichtbare Dynamik. Die Figur scheint nicht zu laufen – sie wird gestoßen, von außen oder von innen. Doch in diesem Stoß liegt auch der Akt der Selbstermächtigung: das bewusste Verlassen eines Zustandes, das Durchbrechen von Begrenzungen.
Die goldenen Linien wirken wie Spuren von Energie, wie Erinnerungsfäden oder biografische Bruchlinien. Sie verbinden und durchtrennen zugleich – Vergangenheit und Gegenwart, Bindung und Befreiung.
Dieses Werk ist kein Bild der Flucht aus Schwäche, sondern ein Bild des Übergangs. Es zeigt den schmerzhaften, aber notwendigen Moment, in dem ein Mensch erkennt, dass Bewegung die einzige Form des Überlebens ist.
140 cm x 190 cm x 4 cm
The Indian
CHF 15'000.00 inkl. MwSt.In diesem Werk verdichtet Markus Blazaizak mehrere Identitäten zu einem einzigen Gesicht. Fragmentierte Formen, überlagerte Linien und klar voneinander abgegrenzte Farbflächen fügen sich zu einem Porträt, das weniger eine konkrete Person zeigt als vielmehr einen inneren Zustand. Die Komposition erinnert an Masken – Sinnbilder für Rollen, kulturelle Zuschreibungen und die vielen Schichten menschlicher Persönlichkeit.
Das halb geschlossene Auge wirkt wie nach innen gerichtet. Es ist kein Blick in die Außenwelt, sondern ein Moment der Selbstbegegnung. Die reduzierten, fast skizzenhaften Linien der unteren Gesichtspartie stehen im Kontrast zu den leuchtenden Farbfeldern, die sich darüber schieben – als würden Gedanken, Erinnerungen und Emotionen den Menschen formen.
Die Farbigkeit trägt eine symbolische Ebene:
Gelb steht für Energie und geistige Wachheit, Rot für Lebenskraft und Erfahrung, Blau und Grün für spirituelle Tiefe und Verbindung zur Natur. Schwarz und Weiß bilden die Pole von Sichtbarkeit und Verborgenem.
Der Titel „The Indian“ verweist nicht auf ein Porträt im ethnischen Sinne, sondern auf eine innere Haltung – auf Ursprünglichkeit, Intuition und das Wissen um die Verbindung zwischen Mensch und Welt. Blazaizak thematisiert damit Identität als etwas Vielschichtiges und Wandelbares. Der Mensch erscheint hier als kulturelles, emotionales und geistiges Gefüge zugleich.
Das Werk wird so zu einer Reflexion über Herkunft, Rollenbilder und die Suche nach dem eigenen, authentischen Selbst.
190 cm x 120 cm x 4,5 cm
Color of Face
CHF 15'900.00 inkl. MwSt.Das großformatige Porträt zieht den Betrachter sofort in seinen Bann. Die Gesichtszüge – aufgelöst in kräftige, ineinandergreifende Farbflächen – bilden ein faszinierendes Mosaik aus Emotionen und Identitäten. In der stilisierten Struktur des Gesichts verbinden sich organische Formen mit klaren Linien, die an Glasfenster erinnern – ein Sinnbild für Zerbrechlichkeit und Stärke zugleich.Die leuchtenden Farben – von sattem Grün über Orange und Purpur bis zu tiefem Blau – scheinen miteinander zu kommunizieren. Sie verleihen dem Antlitz Energie, während der Blick der Figur trotz seiner Abstraktion eine eindringliche Präsenz bewahrt. Das Werk thematisiert die Vielschichtigkeit des menschlichen Daseins, die Brüche und Harmonien, die jede Persönlichkeit formen.
Hinter dem intensiven Farbspiel verbirgt sich ein stilles Nachdenken über Identität, Wahrnehmung und Ausdruck – ein Spiegel der inneren Welt, in der jeder Teil eine eigene Wahrheit trägt.
180 cm x 130 cm x 4,5 cm tief
Die lustige Unterwasserwelt
CHF 18'000.00 inkl. MwSt.In diesem Werk von Markus Blazaizak verdichtet sich eine vielschichtige Bildwelt zu einer pulsierenden, organischen Einheit. Figuren, Tiere, Pflanzenformen und maskenhafte Gesichter verschmelzen zu einer kreisförmigen Komposition, die an einen eigenen Kosmos erinnert – lebendig, verspielt und zugleich tief symbolisch. (weitere Info unten in der Beschreibung)
190 cm x 150 cm x 4,5 cm
Troika Women
CHF 19'000.00 inkl. MwSt.In „Troika Woman“ begegnen uns drei weibliche Figuren, die zugleich als individuelle Persönlichkeiten und als miteinander verbundene Einheit erscheinen. Ihre Körper sind nicht naturalistisch ausgearbeitet, sondern als leuchtende, pulsierende Silhouetten angelegt … (weitere Info unten in der Beschreibung)
200 cm x 180 cm x 4,5 cm
Naked Shy
CHF 19'900.00 inkl. MwSt.Naked Shy ist eine stille, zugleich kraftvolle Reflexion über Verletzlichkeit und innere Wahrheit. Die Nacktheit erscheint hier nicht als Provokation, sondern als Rückkehr zum Wesentlichen – als Sinnbild für Natürlichkeit, Ehrlichkeit und das Unverstellte…. (mehr Info unten in der Beschreibung)
200 cm x 190 cm x 4,5 cm
Toro en hombre
CHF 21'000.00 inkl. MwSt.In diesem eindrucksvollen Werk verschmelzen zwei Wirklichkeitsebenen zu einer einzigen visuellen Erfahrung. Aus der Frontalperspektive erscheint dem Betrachter der Kopf eines Stieres – Sinnbild archaischer Kraft, Kampfgeist und ungebrochener Präsenz… (mehr Info unten in der Beschreibung)
180 cm x 180 cm x 4,5 cm
Perspektivenwechsel
CHF 21'000.00 inkl. MwSt.Das großformatige Acrylgemälde „Perspektivenwechsel“ von Markus Blazaizak entfaltet sich in einem kraftvollen Farbklang aus leuchtenden Rot-, Gelb-, Grün- und Blautönen. Vor diesem bewegten Hintergrund stehen mehrere längliche, kopfartige Formen, die an stilisierte Figuren oder Gedankenblasen erinnern. Sie scheinen zu hängen, zu schweben oder sich zu strecken – jede in einer eigenen Haltung, jede in einer eigenen Farbe…. (mehr Info unten in der Beschreibung)
180 cm x 180 cm x 4,5 cm
Insane Mind
CHF 22'000.00 inkl. MwSt.Insane Mind“ ist eine visuelle Auseinandersetzung mit der Zerrissenheit der menschlichen Existenz. Die Leinwand ist in gegensätzliche Bildräume unterteilt, die wie mentale Zustände nebeneinanderstehen – ohne sich wirklich zu berühren… (mehr Info unten in der Beschreibung)
190 cm x 180 cm x 4,5 cm
Berliner Mauer
CHF 25'600.00 inkl. MwSt.Das Gemälde entfaltet sich wie ein vielschichtiges Fragment einer Erinnerung: Über einem pastosen, reliefartigen Grund in gebrochenen Grau-, Beige- und Weißtönen ziehen sich spontane Zeichen, Linien und Farbschübe. Kräftiges Orange, vibrierendes Rot und tiefes Schwarz durchbrechen die scheinbar starre Oberfläche – wie Stimmen, die sich ihren Weg durch eine Barriere bahnen. Die gestischen Markierungen wirken wie Graffiti, wie Spuren von Energie, Protest und Hoffnung…. (weitere Info unten in der Beschreibung)
205 cm x 140 cm x 4 cm
Contes sous la Tour Eiffel
CHF 28'900.00 inkl. MwSt.Dieses exklusive Kunstwerk inszeniert die Magie von Paris in einer außergewöhnlichen Symbiose aus zeitloser Architektur und kunstvoll integrierten Illustrationsfiguren. Vor der majestätischen Silhouette des Eiffelturms entfaltet sich eine verspielte, zugleich elegante Szenerie, bei der feinste Schwarz-Weiß-Fotografie mit farbintensiven Pop-Art-Elementen harmoniert. Die kunstvolle Komposition, geprägt von raffiniertem Detailreichtum und subtilen Luxus-Anspielungen, verleiht dem Werk eine unvergleichliche Aura moderner Opulenz. Ein edles Signature-Piece, das jeden Raum in ein kuratiertes Galerieambiente verwandelt.
Respect
CHF 34'900.00 inkl. MwSt.Dieses Porträt steht für Präsenz, Präzision und Charakter. Vor einem kraftvollen Rot entfaltet sich das Bild einer Frau mit fließendem schwarzem Haar und einem klaren, selbstbewussten Blick. Ihr Gesicht ist bewusst geteilt: eine Seite reduziert und souverän, die andere vielschichtig, strukturiert und in fein komponierten Farbakzenten ausgearbeitet.
Die präzise Trennlinie wirkt wie ein gestalterisches Statement – sie symbolisiert das Zusammenspiel von Klarheit und Komplexität, von Kontrolle und Ausdruck. Glatte Flächen treffen auf detaillierte Strukturen, Ruhe auf Dynamik. Genau in diesem Spannungsfeld entsteht Qualität.
Die intensive Farbgebung verleiht dem Werk Energie und Tiefe, ohne seine Eleganz zu verlieren. Sie steht für Leidenschaft, Leistung und innere Stärke – Werte, die auch anspruchsvolles Design und moderne Ingenieurskunst prägen.
„Respect“ ist eine Hommage an Individualität, Selbstbewusstsein und Haltung. Ein Kunstwerk, das Räume nicht nur ergänzt, sondern definiert – so wie außergewöhnliche Formgebung und Performance zu einer unverwechselbaren Identität verschmelzen.
180 cm x 180 cm x 4 cm
Befreiung der gefangenen Sonnenenergie
CHF 39'900.00 inkl. MwSt.Die Fotografie zeigt eine hohe, abstrakte Holzskulptur mit organisch geschwungenen Formen. Teile des Holzes sind dunkel verbrannt, andere hell geschliffen und mit Blattgold Akzenten versehen, wodurch ein lebendiger Kontrast entsteht. Die ineinander verschlungenen Elemente erinnern an aufsteigende Flammen oder gebündelte Energiebahnen.
Le Characteres
CHF 39'900.00 inkl. MwSt.Auch in diesem Gemälde löst sich der Künstler bewusst von der klassischen Perspektive. Blazaizak gelingt es, innerhalb eines einzigen Gesichts unterschiedliche Gemütszustände und Charaktereigenschaften gleichzeitig sichtbar zu machen. Bei genauer Betrachtung offenbart sich dem Besucher immer wieder die beeindruckende Vielschichtigkeit emotionaler Ausdrucksformen…. (weitere Info unten in der Beschreibung)
190 cm x 180 cm x 4,5 cm
Cello Stierfisch
CHF 48'000.00 inkl. MwSt.Cello-Stierfisch (2024)
Maße: 100 × 200 × 15 cm
Materialien: Steinway-Flügelteile, Cellorückseite, Dämpfer, Schmuckschrauben, Saitenhalter, Patronenhülsen, Kleiderbügel, Treppenhandlauf
Kunst, die aus Klang geboren wird
Der Cello-Stierfisch ist Teil meiner Werkreihe, in der alte Musikinstrumente in skulpturale Fischwesen verwandelt werden. Jedes dieser Objekte ist eine Hommage an das Material, an die Musik, an die Geschichten, die in jedem Bauteil weiterleben.
Der Fisch – Symbol für Wandlung, Unabhängigkeit und inneres Wachstum – trifft hier auf die Kraft und Erdung des Stiers. Gemeinsam werden sie zum kraftvollen Stierfisch, einem stillen Wesen voller Spannung und Ausdruck.
Die Rückseite eines Cellos formt den Körper. Die Flossen bestehen aus ehemaligen Kleiderbügeln, verziert mit Saitenhaltern aus Messing. Ein alter Treppenhandlauf aus dem Haus meiner Eltern rahmt die kompakte Form. Pedale, Patronenhülsen, Dämpfer und Rollen von Steinway-Flügeln vervollständigen das Objekt.
Klang wird Form. Vergangenheit wird Gegenwart.
Feuer des Himmels
CHF 64'900.00 inkl. MwSt.„Feuer des Himmels“ – Bronzeskulptur
Die Skulptur „Feuer des Himmels“ aus Bronze zeigt eine abstrahierte, flammenartige Figur, die kraftvoll nach oben strebt und den Aufstieg aus der Erde hin zum Himmel symbolisiert.
Die organisch geschwungene Form erinnert an lodernde Flammen, deren Linien sich aus einem schmalen Sockel emporwinden und Bewegung, Energie und inneres Leuchten ausdrücken.
Im Zentrum offenbart sich eine abstrahierte Gestalt, die als menschliche oder geistige Figur gedeutet werden kann – Sinnbild für Spiritualität, Transformation und die schöpferische Kraft des Feuers.
Die Oberfläche dieser Skulptur besticht durch ihren außergewöhnlichen Glanz, der durch reines Handpolieren in über 1.200 Stunden sorgfältiger Handarbeit entstanden ist. Jede einzelne Fläche wurde von Hand bearbeitet, bis die Bronze ihre charakteristische Tiefe und ihren warmen, lebendigen Schimmer entfaltet hat. Das Licht gleitet über das Metall, spiegelt seine Umgebung und lässt die Figur – je nach Blickwinkel – in feurigen Goldtönen erstrahlen.
Steinway-Wirbelfisch
CHF 65'000.00 inkl. MwSt.Steinway-Wirbelfisch, 2023. Holz, Metall, Lack, Klavierteile, Maße: H 100 × B 240 × T 15 cm
Material: Originalteile von zwei Steinway-Flügeln, Preis: 65.000 CHF
Grundlage des Objekts bilden die Stimmstöcke (Wirbelbretter) zweier ausrangierter Steinway-Flügel. Etwa 300 Wirbel, die einst die Saiten hielten, strukturieren den Leib des Fisches und verweisen auf die verborgene Mechanik musikalischer Präzision.
Obwohl sein Erscheinungsbild an einen Raubfisch erinnert, verdankt der „Steinway-Wirbelfisch“ seinen Namen nicht der Biologie, sondern seiner Herkunft: Er besteht überwiegend aus Wirbeln – den zentralen Spannmechanismen hochwertiger Konzertflügel. Die besondere Form der Stimmstöcke gab die strukturelle Grundidee vor und inspirierte zur Gesamtkomposition dieses expressiven Musikinstrumentenfisches.
Flügelschwertfisch
CHF 68'000.00 inkl. MwSt.2023 HBT (cm) 180 x 410x 15, 30 kg
Der Flügelschwertfisch wurde hauptsächlich aus einem Konzertflügel sowie weiteren Musik-instrumententeilen geschaffen. Das Schwert ist der Stab, der den Flügeldeckel bei Konzerten offen hält. Der Schwanzansatz besteht aus dem Saitenhalter eines Kontrabasses. Wie auch beim Klavierfisch wurden die einzelnen Komponenten weitegehend in ihrer Komplexität erhalten und können so ihre eigene Ästhetik als Teil des Fisches entfalten.
Orushas Twins
CHF 69'000.00 inkl. MwSt.Das großformatige Gemälde Orushas Twins ist in seiner Bildsprache eine kraftvolle Hommage an die spirituelle Welt der Orishas – jene göttlichen Energien, die in der afrokaribischen und westafrikanischen Tradition für Naturkräfte, menschliche Eigenschaften und kosmische Balance stehen.
Die beiden Figuren erscheinen wie moderne Manifestationen dieser Urkräfte. Sie sind Zwillinge im übertragenen Sinne: zwei Seelen, zwei Energien, zwei Pole einer gemeinsamen spirituellen Quelle. Ihre übergroßen Brillen wirken dabei wie rituelle Masken – sie trennen nicht vom Außen, sondern verweisen auf eine andere Ebene des Sehens: das innere, intuitive Wissen.
Maße: 160 cm x 300 cm x 6 cm
Klavierfisch
CHF 87'000.00 inkl. MwSt.2023 HBT (cm) 200 x 300 x 20 Klavier-, Orgel und Akkordeonteile, ca 70 kg
Weibliche Energie
CHF 235'900.00 inkl. MwSt.Eine abstrakte Skulptur aus grauem Granit aus Kaschmir in Indien, von majestätischer Präsenz und etwa drei Tonnen schwer, erhebt sich mit ihrer offenen, tropfenförmigen Innenform auf einem flachen, ovalen Sockel vor hellem Hintergrund.
Der Künstler hat das Rohmaterial persönlich vor Ort in Kaschmir ausgewählt und in sein Atelier nach Deutschland liefern lassen. Es handelt sich um reine Handarbeit, deren Erstellung sich über mehr als sechs Monate mit unzähligen Arbeitsstunden des Künstlers erstreckt hat.
Donald Trump – Palm Beach 1993
CHF 1'400'000.00 inkl. MwSt.Photographer Ralf Schultheiß – Produced using the Diasec process.
Fotograf Ralf Schultheiß – Werk im Diasec Verfahren hergestellt.
